今年3月28日，四川成都市文广新局正式公布2018年首批30个街头艺术表演试点点位，满足要求的街头表演者，将在4月下旬通过选拔后持证上岗，截至4月20日，街头艺人的招募已经结束，首批100个名额，共有242个个人及114个团队报名。被选拔的街头艺人，将与相关部门签订从业承诺书，规定在表演期间，不能随意缺席。街头艺人演出的时间安排在周五、周六、周日（16：00～18：00）和（19：00～21：00），特定点位演出时间根据实际情况进行调控。（4月24日《成都商报》）

　　说起成都艺术文化，很多人都会先想到赵雷的《成都》。“成都，带不走的，只有你”，这种浪漫而忧郁的情怀，与城市文明伴生伴随。问题是，当街头表演被套上持证的镣铐，都市文化，该怎样在成都的街头走一走？

　　诚如成都市相关部门所说，街头表演长期以来附随着管理不便的阴影，特别是在繁华商业地带，容易诱发人员密集的安全隐患，导致城市秩序出现潜在危险。但是，这是不是就必然推导出，要用持证上岗的方式过滤街头表演呢？恐怕不尽然。最起码，在持证表演的准入门槛上，这种筛选表演者、排斥外来务工人员的理念，就会诱发不少自由职业者的生计困窘。在一座城市漂泊已属不易，如若再徒添谋生成本和制度掣肘，就未免缺少了一点人文关怀和城市温暖。

　　同时，街头艺术评判标准是什么？究竟是专业的音乐形式，还是不羁的表演风格？想来并没有固定标准。街头艺术更多时候，展现的是一种城市文化和街头娱乐，是惬意的城市生活方式。在成都的街头走一走，向往的是一种随性和慢生活。假若经过领证遴选，最终“脱颖而出”的是千篇一律的艺术模式，或者是阳春白雪般的剧场表演，街头文化自身就会被固定乃至异化；街头文化的原貌，以及吸引人的天然纯真就会被磨灭。

　　可以想见，如果成都各大闹市拘泥于表演水平以及所谓“专业”，将音乐、舞蹈、非遗等按照行政要求轮番搬演，则街头文化无疑就会从轻松、无固定形式的休闲活动，变为市政特定塑造的“文化”，而丢弃了街头文化自我生长、自我调整的空间和动力。可以说，文化追求多样性，它是一种感发的生命，是生生不息又五彩缤纷的。雅俗共赏、恣意情怀和无拘无束，或许更能展现街头文化的底蕴和魅力。

　　再者，这种持证上岗，将街头表演者圈定于固定的时间、地点，不符合街头艺术的流动性要求。姑且不论固定之后，一旦商业热点转移而街头表演布控滞后，艺人会陷入谋生尴尬。仅看市民、游人更希望有一种偶遇的惊喜和文化个体声音的冲击，令人耳目一新的街头表演就不太适宜被定点安置。否则，街头文化的原生态就会被大面积破坏。

　　更值得深思的是，成都市音产办负责人表示，他们曾前往上海、北京等地进行调研。“他们给出的建议，街头表演的艺术门类不能只是音乐。”而在成都本市广泛调研之后，决定的是试点点位，这令人有些摸不着头脑。街头艺术文化，本来就是因城而异的。一座城市拥有怎样的精神家园和文化品位，一般就会催生出与之相适应的街头文化。岂能将其他城市对街头表演的艺术门类建议嫁接到自己的城市？如此，领证上岗之后，我在成都的街头走一走，会看到成都风貌，还是上海风貌？ 这一点，可能难以经得起深入推敲。

　　成都，是一座来了就不想离开的城市。街头文化，更是成都为人称道的特色品牌。当地力推领证上岗，无非是要加强城市秩序安宁和文化市场繁荣。但是，过于敏感、过于严苛，可能就会变成削足适履的文化路障。与其精密筛选导致不少弊病，不妨退一步做好街头艺人登记工作，既能责任到人，又能保持街头文化的真面目。毕竟，我们不希望街头文化的原生态变为机械表演，淳朴的城市人文景观变为物质假象。在成都的街头走一走，直到所有的灯都熄灭了也不停留，需要一种包容的心态，也需要一种宽窄有度的政策智慧和城市魄力。

　　文/刘浩田