——本文系红网第二届全国大学生“评论之星”选拔赛参赛作品

　　今年9月30日，又一部由郭敬明执导的电影《爵迹》上映了。截至10月11号，12天的时间《爵迹》票房收入已经超过了三亿。虽说这个票房成绩在如今电影票房动辄十多亿的映衬下并不出色，可是围绕它的话题却始终没有减少。骂声沸反盈天，豆瓣上《爵迹》的评分也已经跌到了4.1。虽说这里的评分能代表的，仅仅是部分观影者的观点，一部电影的价值，也并非是网民用一个“骂”字就可以定义的。但无论说这部电影是“郭敬明自己对小说的还原”，还是说其是“我国首部真人CG电影”，都无法改变《爵迹》作为一部电影的失败，故事的空洞和情节的缺失，使它注定无法成为一部优秀的电影作品。

　　其实，IP电影之所以可以称之为“IP”，一个最重要的原因就是它在人们心中已经不仅仅局限于一种存在形态，而是已经成为了一种标识，这种标识可以辐射多个领域。就拿漫威公司的一系列“超级英雄”电影来说，无论是钢铁侠还是美国队长，在人们心中已经不仅仅是存在于大荧幕上的角色，而是一种已经突破荧幕限制、自带话题的标识。人们愿意因为电影而购买与这些角色相关的手办和T恤。漫威公司塑造出的英雄形象可以说已经深入人心。

　　反观我国近年来的多部IP电影，多为时下热门小说改编，原著粉数量众多。然而，影片在上映之后，引起的反响多和《爵迹》一样，批评多过褒奖，粗制滥造和简单搬运已经成为它们的代名词。就拿今年的暑期档加国庆档的部分IP电影来说:《致青春2：原来你还在这里》豆瓣评分4.0；《夏有乔木，雅望天堂》豆瓣评分4.9；《盗墓笔记》豆瓣评分4.8；《微微一笑很倾城》豆瓣评分5.3；《从你的全世界路过》豆瓣评分5.5，加上口碑已经扑街的《爵迹》，一部部所谓由“热门IP”＋“当红小鲜肉”组成的电影因为空虚的故事内容和演员拙劣的演技，而前赴后继地加入了“烂片大军”之中。虽然，它们可能票房傲人，但作为商业片，只有“商业化”而舍弃“电影”的本质，是绝对行不通的。

　　在场景实验室创始人吴声的著作《超级IP：互联网新步骤方法论》一书中，吴声谈到，具备“超级IP”的第一大要素就是“能不能生产具有持续生产力的内容”，“持续”一词在此处的分量非常重。但是，纵观目前的电影市场不难发现，目前上线的多数国产IP电影仅仅是在消耗原有IP的文化内容，如南派三叔的小说《盗墓笔记》，作为“盗墓小说”的领军式作品，其在先后改编成网剧、电影的路上越走越远，进军的领域越来越多。但无论是网剧还是电影口碑都完全无法达到原作小说的高度，完全是在损耗小说打造的“IP”的生命力，至于“持续生产力”更是无从谈起了。

　　那么，国产IP电影的问题究竟出在了哪里？

　　原作为电影提供了角色和故事的模型，投资商的追捧为电影提供了可观的资金，选用当红明星又为电影提供了更有力的粉丝保障。看起来一切都恰到好处，可问题在于，无论是小说、漫画还是游戏，它们和电影虽然都属于文化产品，实际上存在本质区别，小说的表达并不适用于电影画面的呈现，二次元的漫画和三次元的电影中间也同样隔着巨大的鸿沟。为了快速制作电影选择粗制滥造和直接搬运，不仅无法将IP做大做好，反而会给该IP造成致命打击。

　　如今的中国电影市场依然炙手可热，可是就今年的表现来说，暑期档和国庆档的总票房都不及去年，电影市场的泡沫正在消融。仅仅用美好的噱头加劣质的故事已经不能将观众们“忽悠”进电影院了。电影市场需要商业化，却不仅仅需要商业化，IP电影需要票房，但票房并不能成就真正具有标识的IP电影。

　　文/石顺戈（太原师范学院）