□严萩平

近日，一位山东大姐因用煎饼制作出凡·高、莫奈等画家的名画而走红网络。这位大姐将不同颜色的果汁、菜汁调配到面糊中，先制作出五颜六色的煎饼，再将煎饼做成造型立体的花朵，最后用这些花朵拼成各种各样的名画，效果逼真，十分吸睛。这位51岁的大姐名叫徐海霞，因此网友给她取了个有趣的别称：“煎饼霞”！（9月24日《扬子晚报》）

过去，我们见过翻糖艺术、蛋糕艺术、饼干艺术，想不到现今竟能看到煎饼艺术，着实令人眼前一亮。所谓：“食色，性也。”在中华传统文化的范畴内，饱腹的美食与五感的艺术本就息息相关。从莫奈的《牡丹瓶花》到达利的《冥想玫瑰》，用山东煎饼描绘西方画作，传统美食的跨界破圈无疑能体现出中华传统文化特有的兼收并蓄。

都说：“艺术来源于生活，却又高于生活。”我们生活中所遇到的各色物件，都能通过艺术改造，实现文化创新，山东煎饼自然也不例外。只要沉心投入，悉心雕琢，大胆创作，即便是街头小吃，即便“土味”十足，也能走进艺术殿堂，成就一番事业。换一个角度看，由山东煎饼制作的艺术作品，气更“香”，色更“浓”，更为立体，也更有实用性。

或许，在一些人眼里，开展艺术创作，必须抓早抓小，经历持久的艺术训练。可实际上，大众艺术本就平和、亲民、无门槛。51岁的大姐都能用煎饼打造自己的艺术作品，年轻一辈的我们寻找自己的艺术道路，何谈坎坷？关键在于，我们是否能仔细观察手中的事物，熟练运用手中的技艺，并乐于从中挖掘专属于自己的生活乐趣。

走进体验经济时代，我们这一届消费者，不仅想要吃得香，还要看得美。传统美食若想向外拓宽发展空间，必定得注入新鲜血液，持续改变自身形象，提供更丰富的体验内容。通过适当的艺术改造，制造吸睛亮点，往往能带动一批又一批年轻消费者参与互动学习，品尝消费。说到底，煎饼美食的艺术，不能止步于大姐大妈的手艺。

记得清代蒲松龄曾作《煎饼赋》：“溲含米豆，磨如胶饧……作十百于俄顷，圆于望月，大如铜铮，薄似剡溪之纸，色如黄鹤之翎，此煎饼之定制也。”数百年的古人都能有文字，展现煎饼美食的艺术性。身处物质资源充沛的新时代，我们为什么不能用更多样的形式展现传统美食的风味，展现中华文化风采？