□王雅馨 (山西大学)

近日，浙江省文化馆免费唢呐班火了，本来预设了16个招生名额，结果报名时有近500人。受欢迎程度让唢呐老师薛天龙大呼意外，“做梦也没想到有500人报名！”

唢呐班爆火背后，体现的是中国优秀传统文化如何传承的核心问题。在快节奏、信息化的现代社会中，传统艺术似乎在多元媒介内容面前黯然失色、缺乏流量。然而，传统艺术作为人类文明的瑰宝，其深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力是无法被替代的。许多戏曲进课堂的优秀案例也证实了一点：沉浸式体验更能留得住观众。

传统艺术家与观众之间需要建立一种双向奔赴的关系。传统艺术家要勇于走向观众，“一身功夫愿分享”，用自己的艺术才华和热情去感染观众，同时也可以感受到观众的热情和支持，从而更有动力地去创作。观众也要主动向传统艺术靠拢，用心去感受、欣赏传统艺术的美。在现代社会，人们往往被各种娱乐内容所吸引，很容易忽视传统艺术的价值。然而，只有当我们真正静下心来，去品味传统艺术的韵味时，才能领略到其中蕴含的深刻哲理和无尽魅力。

传统艺术要搭建好文化体验的桥梁，让更多的人能够深入了解、欣赏并且传承这些宝贵的文化遗产。首先，传统艺术需要通过多种形式的文化活动来搭建传播平台、拓宽传播渠道。例如，可以举办传统艺术展览、演出、走进课堂与社区等，让公众有机会亲身参与其中，感受传统艺术的魅力。其次，传统艺术需要与现代教育相结合，培养新一代的传承人。学校可以将传统艺术纳入课程体系，通过课堂教学和实践活动相结合的方式，让学生从小就能够接触到传统艺术，了解其文化内涵和价值。此外，还可以建立传统艺术传承人才库，为有志于从事传统艺术事业的人才提供培训和支持，确保传统艺术得以薪火相传。

最后，沉浸式体验方能更深刻地触动观众，留住他们的注意力。沉浸式的文化体验使观众能够全身心地投入到艺术表演中，仿佛身临其境。这种体验方式能够打破传统观看与参与的界限，让观众不再是被动的接受者，而是成为积极的参与者。比如，2024年春晚上的“诗”从长安来，通过虚拟现实技术，让观众穿越时空，感受大唐盛世的魅力；又如越剧互动式的表演创新，让观众仿佛置身于剧情之中，与角色共同经历喜怒哀乐的心路变化。这些沉浸式体验不仅能够给观众带来视觉和听觉上的享受，更能够触动他们的内心，从而与作品产生更深的共鸣。这种积极的情感体验，不仅能够增强观众对作品的认同感和归属感，还能够促使他们成为作品的忠实粉丝和传播者。

传统艺术作为人类文明的重要组成部分，其独特的审美价值和文化内涵对于提升整个社会的文化素养具有重要意义。我们要更加关注和欣赏传统艺术，将传统优秀文化传承好，发展好。