□刘启敏（山西大学）

2月21日，电视剧《难哄》多个相关话题 #难哄删除争议镜头# #难哄 恶趣味# #难哄9集6次性骚扰# 登上热搜，更有网友呼吁电视剧下架。（2月21日 极目新闻）

近日，影视剧《难哄》再一次激起了原著粉与剧粉的争论，包括但不限于剧情是否合理，女主是否被弱化，“配平文学”是否合理。有人痛心疾首地指责编剧“魔改”，有人欣喜于影视化直面现实的创新表达。两方的争论恰似一场永不停歇的罗生门，折射着文字与影像两种艺术形态永恒的角力。

影视改编注定是戴着镣铐的舞蹈。如果小说是建筑师绘制的蓝图，那影视则是工程师在具体地形上的建造。主角们的性格特征、情感纠葛以及他们在特定情境下的反应，都已深深烙印在读者心中，编剧必须小心翼翼地保留这些核心要素，同时又要通过视觉语言赋予其新的生命力。稍有不慎，就可能引发粉丝的不满与失望，如同影视剧中9集出现6次性骚扰情节，在强烈不满的声音中，也有一部分网友认为其反映了现实社会中女性的困境，具有一定警示意义。

尊重原著本质上是尊重人物的生命力。当《琅琊榜》的编剧保留梅长苏“遍识天下英雄路，俯首江左有梅郎”的傲骨，《三体》动画版却因为剧情魔改、节奏混乱印证了改编的黄金定律：原著的精神内核如同建筑地基，任何装饰都不能动摇其承重结构。就像《难哄》中温以凡漂亮外表下的独立要强、聪慧果断是原著粉珍视的“灵魂密码”，影视改编稍有不慎就会让角色沦为单薄的脸谱——始终依靠男主救赎的小白花。

但绝对的原理主义同样会扼杀艺术再创造。编剧如同文学作品的解读者，需要拂去文字表层的尘埃，挖掘出潜藏的情感矿脉。剧版《难哄》善于利用光线搭配舒缓的音乐，营造浓厚的氛围感，是将“治愈心灵伤痛”转化为视觉语言的成功尝试。

在IP改编的迷局中，需要创作者保持清醒。当某些制作方把原著当成可以任意肢解的数据包，利用角色流量对故事框架“无脑改装”的流水线产物注定会成为速朽的文化快餐。

影视与文学的关系，本质上是一场跨越媒介的对话。当《难哄》的镜头掠过南芜市斑驳的骑楼，我们既期待看见小说中见证两人爱情的摩天轮，也渴望遇见主创用影像语法书写的新注解。总而言之，重要的不是把戏剧变成电影，而是让电影在戏剧的土壤里开出新的花。这场改编的终极答案，永远藏在创作者对艺术的敬畏与创新的勇气之间。