□陆玄同

上周五凌晨四点，躺床上睡不着，刷抖音被刀郎的新歌《罗刹海市》给套住了，一晃五点多才入睡。这首歌之所以吸引我，首先是二人转的“靠山调”曲调，杂以唢呐旋律，其次是颇具讽刺意味的歌词。

网上有很多关于歌词的过度解读，但我看到的是我们被定义的生活。这首歌改编自蒲松龄《罗刹海市》，讽刺颠倒黑白，以丑为美的罗刹国。但回归现实，也是对“指鹿为马”“指鼠为鸭”等强权颠倒的批判。普通人在日常生活中是缺少话语权的，大家被裹挟着去加入所谓的流行，被告知什么是美的，什么是丑的。进而定义人们的吃穿行住，甚至绑定人们的喜好，抛出高雅的锁链，困顿人们的生活。说白了，被定义的高雅或者流行，背后都是生意。

我从小跟着父母听秦腔戏，总觉得二胡唢呐一响，整个人就心旷神怡。在我的同龄人中，大家会觉得你怎么喜欢听戏曲啊，太low了吧，他们认为听戏曲基本是老年人的专属娱乐。当然，可能因为我长得显老，与流行音乐格格不入吧。

这点爱好，源于母亲。记得12岁的那一年，乡里举办庙会唱大戏，大热天跟着母亲站了四个小时听了一本《下河东》，虽然有些词听不太懂，但还是听得津津有味。我母亲的戏腔非常好听，囿于家庭环境没读几天书，没能成为一名秦腔演员。但从小听父母哼一些秦腔片段，比如《斩单童》《辕门斩子》《伍员逃国》《花亭相会》《黑叮本》等等，慢慢就喜欢上了。

后来因为长时间在城里生活，越发怀念和喜欢一些反映乡村的影视作品，也喜欢上了一些东北小调。刚参加工作那几年，经常想家，也经常一个人在宿舍里听秦腔，听东北一些小调。不知因为长得老，还是少年老成，年纪轻轻却特别喜欢一些辽阔苍凉的东西，这或许与我生长在西北荒凉的大山里有关。记得15年的元旦，一首《华阴老腔》听得我泪流满面。

渐渐地我发现，传统戏曲里有一种简单纯粹的是非观，通过戏曲装扮让人很明显地区分谁是好人谁是坏人，比如白脸就是奸臣，黑脸就是忠臣。但实际上，忠奸本就难辨，而且以忠奸或好坏评判一个人其实是片面的。一个人所处的年龄段不同，环境不一样，位置不一样，他展现出来的形象是不一样的。最近在读《资治通鉴》，春秋战国里那么多名人，无不复杂多变。不管是秦将白起，还是四公子之一的孟尝君田文，不管是赵将廉颇，还是张仪、魏冉、范睢之流，都有着诸多面孔，一时如沐春风，一时阴险狡诈。

人性是复杂多变的，而人也像变色龙一样，根据不同的人、不同的事不断变换调整自己，以期与当前的环境相适应。立场不同，认知不同，自然就容易对立产生偏见。其实，从历史的眼光来看，王安石和司马光不过是各自利益集团的代表，他们心中都有家国和百姓，却势同水火，并因此产生党争集团争斗不休，最后都事与愿违，受伤的还是老百姓。

话说回来，《罗刹海市》里那些猪狗驴鸡，就是人性里那卑劣虚伪的一面。他们可以颠倒善恶美丑，可以让小鬼拉磨，而他们所依仗的不过是那点权力。或者说，他们都尝试定义一个普通人的生活，人只有被定义才能被控制，成为他们可以一茬茬收割的韭菜。读历史，最大的收获就是让人可以清楚地知道，所有的欺诈卑劣不过是沧海一粟，让人眷恋的依旧是那些平凡的善良和温和。清楚人类的渺小，清楚人性的复杂，我们能更坦然地生活。所有的骄横和无理，当你无视他的时候，他也就啥也不是了。

人世间有百媚千红，也有人生百态。眼看他起高楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。争争抢抢，最后都是落了个白茫茫大地真干净。在这一点上，老子是个明白人，他说“夫唯不争，故天下莫能与之争”，当一个人不争不抢，也就无欲则刚了。我觉得无欲就是拒绝被定义，正如“不尚贤，使民不争；不贵难得之货，使民不为盗；不见可欲，使民心不乱。”我们烦恼的根源是欲望，而欲望就是功名利禄心，舍此，快乐自来。所以，老子渴望的小国寡民，本质上是让人少欲望，跟着本心走，而不是被定义裹挟着。苏轼说得好：“世事一场大梦，人生几度新凉。”

不管是人性善还是人性恶，成长或者生活的本真是舒适快乐，能让我们舒适的快乐的就是高雅的。不管是喝咖啡还是吃大蒜，喜欢就好。任何让自己愉悦幸福的人和事，都是良善的，记在心里；让自己不开心惆怅的都是邪恶的人和事，远离他们。人生很短，不辜负良辰美景，不被困在定义和算法里，才不算虚度光阴。

《罗刹海市》里的人和事，映照现实，也映照人心。管他是驴是鸡，做自己的事，走自己的路，不妨碍他人，就是最好的，最真实的。不管是“一丘河”还是“苟苟营”，不过是舍本逐末。正所谓“人间有味是清欢”，我们所追逐的一切，到头来终究抵不过“简单”二字，何必在“定义”里彷徨。