□王雅瑄（山西大学）

9岁入行，“芙蓉花仙”近40年出演上千场川剧，三次冲击戏曲的最高荣誉梅花奖，终于在45岁这年，追梦成功。从痴迷戏装华服的“小花仙”，到45岁“摘梅”，张燕在传承和推广川剧的道路上努力践行。（10月17日 四川观察）

张燕对川剧的热爱源于童年时期几次与奶奶同看川剧的经历，从此便是长达36年的漫漫追梦路。从第一次“破胆”后苦练基本功，到25岁遇上行业危机、川剧团体制改革，不得已选择下海经商，最终张燕决定重回舞台，用角色与作品和观众对话。她将自己的人生比作“倒转的抛物线”，两次“冲梅”失败后终于在45岁迎来川剧生涯的转机，一举夺得梅花奖。

“川剧是一种看得见的艺术形式，它背后蕴藏着看不见的民族文化。”面对川剧等戏曲文化的式微，张燕将自己对川剧深沉的爱融入川剧文化的继承与发扬之中，用一场场精湛的表演唤醒大众对戏剧文化的深刻感知与共鸣，张燕的追梦之路亦是对川剧文化的坚守与传承之路。

从张燕的经历中可见，在当今高速发展的时代，部分传统技艺与艺术形式逐渐消逝，传统文化的没落与失守已成为亟待解决的问题。

如何将千载日月积蓄的文化保存，如何让其闪烁别样的华彩，一方面需要张燕这样的文化守护者，在传统文化的土壤上数十年如一日地扎根与坚守，也需要王佩瑜这样的文化燃灯者，把握时代脉搏，点亮梨园星火。一代代文化传承人包容、接续、吐故纳新，才能成就传统文化生命力的延续。另一方面更需要激活文化传承的内在原动力。巧借创新活水，为文化赋能，才能拂去历史尘埃，让文化“活”起来。无论是便捷的掌上博物馆，还是河南卫视《中秋奇妙游》将文化与科技进行完美融合，抑或是《只此青绿》中巧妙实现了传统古画与古典舞蹈的“艺术通感”，都是对传统文化继承与创新的有益尝试。知其源方能开其流，唯有真正了解文化自时光深处走来的历程，才能让传统文化落地生根，焕发新的时代光彩。

文化传承关乎国家未来，文化代代相传，民族才得以生生不息。每个被文化滋养的你我都应肩负起文化传承的重任，为文化繁荣添薪加柴，如此才能免于目睹传统文化的荒原。当社会营造出良好的文化氛围，推动传统文化的创造性转化、创新性发展，国家才能打造崭新的文化名片，打开更多通往广阔世界的窗口。