□焦文博(石家庄学院)

“世间唯一不变，是人都善变，路过人间……”《一年一度喜剧大赛第二季》（以下简称“二喜”）小队某某某的毕业大戏《再见老张》在《路过人间》的歌声中落下帷幕。某某某也凭借在“二喜”的精彩表现，一举拿下冠军喜剧小队的奖杯，可以说是众望所归。

“二喜”总决赛播出多日后，《再见老张》再次登上热搜，网友评其“后劲很大”，更有不少网友已经将作品n刷，仍然为其中的真情和细节热泪盈眶。

《再见老张》讲述张维伊想要让已经去世的父亲老张参加自己的婚礼，在天使刘同的帮助下，老张的意识附到伴郎左凌峰身上而发生的一系列让人笑中带泪的故事。其实《再见老张》核心的game点就在于去世的老张重返人间，即类似时空穿越的超现实剧情设定。这样的设定并不少见，贾玲导演的喜剧电影《你好，李焕英》便属此类。

可贵的是，二十六分钟的时长，这样一个大群像戏，每个角色都有自己的一席之地，整个作品有满满的细节与感动。无论是老张离去时，曾经的爱人张小婉一瞬间落寞的眼神；还是老张已去，新娘管乐那句“你看见你爸爸啦”的理解与支持，都为作品添彩不少。如果问《再见老张》感动到观众的究竟是什么，无非真诚二字。取材于演员张维伊真实经历，经过艺术加工后登上舞台的《再见老张》，与观众有着最为纯真朴素的情感共鸣。左凌峰饰演的父亲老张，又何尝不是我们那位平日沉默寡言的父亲的缩影？故观众的感动，是在这个作品中照见自己的感动。

某某某的表演风格是现实主义的。观众总能像照镜子一般从他们的作品中找到自己的影子。他们初舞台的作品《排练疯云》燃爆全场的背后，是疫情影响下不得不在线上工作，遇到诸如声音、网速问题的集体共鸣。《军师恋盟》中曾经的一对恋人“明修栈道，暗度陈仓”，撮合受过情伤的“军师”朋友在一起。《遇人不赎》借用冥河船夫的故事，表现家人对癌症病人四年九个月零三天的不离不弃。失业、失恋、死亡，这是我们每个人都可能接触到的冰冷现实。在某某某的故事中，《排练疯云》用一段rapper说出他们在疫情下“剧场不开，工作停摆”的现状；《军师恋盟》中出现了至尊宝，让两对有情人终成眷属；《遇人不赎》中家人的努力和呼唤让病人起死回生……这不是消解现实，而是他们用自己的讲述，让大家感受到了现实的温度。

作为戏龄十年的话剧演员，他们对舞台并不陌生，观众的即时反应，正是舞台剧的魅力所在。但是对于没接触过喜剧的他们，学习并创作skatch（素描喜剧）是一个不小的挑战。三人在采访中表示，自己不是有天赋的喜剧演员，所能做的就只有努力。他们交出的作品也向我们展现了他们对于喜剧的思考：喜剧讲的归根到底是人的故事，不可能只展示生活中好的一面，而把另一面掩藏起来。多年的舞台表演经验也告诉他们，做喜剧不能在象牙塔中俯瞰众生，而要观察生活，享受生活，积累素材，传递快乐。

当然，“二喜”是一个被全国观众审视的舞台，创作出的作品势必众口难调。某某某的作品也面临刻意刺激观众情绪的质疑。但笔者认为，喜剧该是百花齐放的，而不应拘泥于一种固定模式。2021年“一喜”（《一年一度喜剧大赛第一季》）的出圈，让我们见到了skatch（素描戏剧）、漫才等在内的喜剧的多种形式。某某某能够在轻松的氛围中创造足够多的笑点，在故事中完成戏剧完整的起承转合，加之精湛的表演，展现作品中人物的闪光点，笔者认为呈现出的已经是足够优秀的喜剧作品。

陈佩斯曾言：“喜剧的内核是悲剧。”的确，观众的喜剧建立在剧中人物的不幸、荒唐、错位之上。就如《主角与配角》中配角陈佩斯想要与主角朱时茂互换位置、《卖拐》中赵本山想要忽悠腿脚没毛病的范伟买拐等等。经典如卓别林的《摩登时代》，主角在工业化大背景下被异化为只会拧螺丝的怪人。大师的喜剧总是时代的生活化表达，所以能够久盛不衰。

喜剧不是闹剧。曾引起巨大反响的“一喜”作品《一出不好戏》，就讽刺了被诟病已久的所谓“包饺子”结局的大团圆“喜剧”。这类“喜剧”不顾事实依据，脱离生活常识地发生不知所云的故事，而后迎来匪夷所思的happy ending（美满结局），显然是不能让观众信服的。因为他们缺少的，恰恰是喜剧该有的那份真诚。恰如“二喜”片头的歌曲所唱“向前走，想哭你就笑”，喜剧是我们对抗生活中烦恼的利器，前提是它用真诚引起我们的共鸣。

某某某说，他们是千万演员中的三个无名小卒，不知名的“某某某”。这份坦率与真诚也体现在他们作品中爱与坚持的永恒主题。或许这就是喜剧带给我们的力量，在日复一日的平常中找寻生活的幸福和生命的意义，做不被定义的某某某。