本周六是中国文化和自然遗产日。眼下正是非遗传承的好时代。一方面，各种技术手段让非遗项目得以完整保存，也方便传播；另一方面，政府部门重视，公众也越来越感兴趣，爱看相关纪录片、愿意为非遗技艺及产品付出时间和金钱的人越来越多。不过，这也使得非遗项目之间的竞争关系逐渐凸显——争相吸引人们的注意力。

有些非遗项目是跨地域的，更多则带有强烈的地方色彩，然而只在一地，也有多种多样的非遗项目在尝试解答传承之问。如果说，非遗传承曾经面临的危机，主要是生活方式变迁了，人们在不知不觉中遗忘，那么现在，当人们热衷于回归传统、在非遗中寻找美好旧时光，非遗传承就必须正视另一个问题：在这场注意力的竞争中，谁能留下，谁能胜出？

非遗就像一个有故事、有内涵的人，再内秀，也得会“表达”。这里的“表达”分两个层次，第一个层次，是以非遗传承人为主，向外界宣传自己的非遗项目。会“说话”，才能让更多人了解自己，自己的故事才能传递出去，内涵才能为更多人所知晓和认可。

这不是怂恿非遗传承人都去当“网红”，而是说，不妨借鉴“网红”的一些“社交技巧”。当然，非遗项目通过团队或个人向外界的表达，既需要利用“网红”式的碎片化传播，如开设网店，与博物馆等机构合作开发文创产品、进行项目展示等，也需要口述史、纪录片一类的完整记忆。

“表达”的第二个层次，也是更难的层次，则是在作品中更好地体现非遗项目的核心精神。传承人必须兼具悟性和经验，方有才华寻找到继承与创新之间的平衡，创作出受欢迎、令人耳目一新的作品。不仅如此，这也需要传承人发自内心地热爱非遗项目，拥有这份热爱，他们在噱头与内容之间、商业与艺术之间、变现与存续之间，总能做出更恰当的选择；也是这份热爱，使他们的作品充满诚意，而诚意最能打动人心。

可以说，非遗传承的生命力就在于“表达”——在作品中表达非遗项目的精神和本质，才能让非遗项目的传承拥有“万变不离其宗”的文化根本，呈现出既传统又时尚、既古老又新鲜的面貌；充分利用时代赋予的优势，主动放下身段走近大众、自我宣传，给人们创造条件从“听说”到“熟悉”再到“亲近”。这样，非遗项目就能不断讲述更丰富的故事，拥有持续的吸引力。

文/吴云青